Campagnebeeld De Modernen. Tour de France
Tentoonstellingen

Het uithangbord van Tour de France

Vanaf 31 januari kan je in de Koningin Fabiolazaal in de Antwerpse Jezusstraat de expo De Modernen. Tour de France bezoeken. Die toont de mooiste Franse werken uit de moderne kunstcollectie van het KMSKA. Curator Siska Beele heet je alvast welkom in de tentoonstelling en vertelt je daarbij meer over het affichebeeld.

Het uithangbord van Tour de France is een schilderij van Virginie Demont-Breton. Het schilderij heeft alles wat je een schilderij zou wensen: het is aantrekkelijk, goed gemaakt en ongewoon. Een jonge vrouw loopt op het strand met een baby op de arm en een kind aan de hand. Ze stappen naar de zee toe, die in de verte rustig ruist. De moederfiguur tekent zich scherp af tegen de wazige achtergrond van zand, zee en lucht en neemt bijna de hele hoogte van het schilderij in. De kijker zit heel dicht op het onderwerp. Als je wil, kan je je bij zo’n schilderij zelfs voorstellen dat je ook op het strand staat. Je hoort als het ware de zee en de meeuwen. Maar Virginie Demont-Breton gaat niet naar de zee voor de zee, wel voor de mensen. Ze houdt van verhalen vertellen, meestal over het vissersleven aan de Franse Noordzeekust.

Lees verder

Standaard
Gustave Van de Woestyne, De slapers, KMSKA
Tentoonstellingen

De Groote Oorlog van de broers Karel van de Woestijne (de dichter) en Gustave Van de Woestyne (de schilder)

In de Koningin Fabiolazaal kan je dit najaar De Modernen. Kunst in de Groote Oorlog bezoeken. Met die expo tonen het KMSKA, De Provincie Antwerpen, het Letterenhuis en het Provinciaal Museum Emile Verhaeren hoe de schok van WOI voelbaar is in de kunst en de literatuur uit die periode. Medewerkers van de verschillende instellingen lichten op deze blog geregeld een aspect van de tentoonstelling uit. Deze week bekijkt KMSKA-curator Nanny Schrijvers hoe Karel van de Woestijne en zijn broer Gustave de oorlog, elk op geheel eigen wijze, beleefden.

Lees verder

Standaard
Paul van Ostaijen, Floris en Oscar Jespers in het atelier van Floris Jespers in Mortsel tijdens WOI (1918) (Collectie Letterenhuis, Antwerpen)
Tentoonstellingen

Kunst in de Groote Oorlog

Vanaf morgen (20/9) kan je in de Koningin Fabiolazaal de tentoonstelling De Modernen. Kunst in de Groote Oorlog bezoeken. Die toont hoe de schok van WOI voelbaar is in de kunst en de literatuur rond 1914-1918.

De verhalen van zes centrale figuren – Cyriel BuysseAndré De RidderJules SchmalzigaugEmile Verhaeren, Rik Wouters en Paul van Ostaijen – zijn op hun beurt het vertrekpunt voor de verhalen van hun vrienden. Schilderijen, brieven, foto’s, tekeningen, sculpturen en publicaties laten zien hoe zij de oorlog beleefden.

Paul van Ostaijen verwerkte zijn trauma’s in de experimentele bundels Bezette Stad en De Feesten van Angst en Pijn. Het onderstaande filmpje gaat dieper in op zijn persoon en zijn vriendschap met de kunstenaarsbroers Floris en Oscar Jespers.

Het KMSKA en de Provincie Antwerpen organiseren deze tentoonstelling in samenwerking met het Letterenhuis en het Provinciaal Museum Emilie Verhaeren. Op de museumblog zullen medewerkers van deze verschillende instellingen geregeld dieper ingaan op een verhaal uit de tentoonstelling.

Standaard
Campagnebeeld Kunst in de Groote Oorlog
Tentoonstellingen

Beperkte oplage

Vanaf volgende week (20/9) kan je in de Koningin Fabiolazaal de expo De Modernen. Kunst in de Groote Oorlog bezoeken. Die toont hoe de schok van WOI voelbaar is in de kunst en de literatuur rond 1914-1918. Als basis voor het campagnebeeld bij deze tentoonstelling – die zowel op beeldende kunst als letteren focust – maakten huisvormgevers Tom Hautekiet en Herman Houbrechts een typografisch beeld dat o.a. refereert naar de letterexperimenten van Paul Van Ostaijen. Die laatste is één van de zes centrale figuren waarrond de curatoren van het KMSKA, het Letterenhuis en het Provinciaal Museum Emilie Verhaeren de expo Kunst in de Groote Oorlog hebben opgebouwd.

Afgelopen zomer trokken Tom, Herman en Bob Daems (adviseur Beeldende Kunst van de Provincie Antwerpen) naar het Frans Masereelcentrum in Kasterlee om daar het campagnebeeld eigenhandig te drukken op authentieke wijze. Herman legde alle stappen die daarbij aan te pas kwamen nauwgezet vast.

Lees verder

Standaard
Jongbloed!, Tentoonstellingen

Duo’s 2: Beweging in beeld

In De Modernen. Duo’s 2 presenteert Jongbloed! kunst uit de collecties van de provincie Antwerpen en het museum. De jongeren werkten daarbij een geheel eigen concept uit rond verschillende thema’s in de verschillende ruimtes van de Koningin Fabiolazaal. In de eerste ruimte staat beweging centraal. Een thema dat Jongbloed!-er en filmstudente Eva in dit blogbericht met 2 filmpjes tracht te vatten. 

Jongbloed!-er Eva

Jongbloed!-er Eva

In onze tentoonstelling Duo’s 2 wandel je door verschillende ruimtes. In die ruimtes willen we je laten nadenken over begrippen als rust, ruimte, tijd en beweging. En ook over hoe je deze termen kan plaatsen ten opzichte van de veelheid aan informatie die we elke dag te verwerken krijgen door bijvoorbeeld het internet. 
Ik ga het proberen te hebben over wat beweging voor mij betekent. Een verplaatsing door ruimte en tijd of een groep mensen met de zelfde levensovertuiging, zoals Wikipedia ons zegt. Want ook ik gebruik het internet constant om mij te voeden met zinvolle en zinloze informatie.

Ik vind beweging zo’n ruim en abstract begrip. Ik denk aan veel, heel veel dingen, stromen, kleuren, ritme en verplaatsingen. Omdat ik met beelden beter kan verwoorden wat ik met zinnen niet kan vatten, wil ik jullie twee van mijn eigen filmpjes laten zien. Hopelijk duidt dat wat beweging voor mij betekent en kom je daardoor een beetje in de sfeer van onze eerste kamer.

Standaard
Jongbloed!, Tentoonstellingen

Ontmoet Jongbloed!

In Duo’s 2 presenteert Jongbloed! kunst uit de collecties van de provincie Antwerpen en het museum. En dat op geheel eigen wijze. Bij de tentoonstelling organiseert de jongerencrew van het museum ook tal van activiteiten. Vorige week vond de eerste ontmoeting plaats. Jongbloed!-er Tineke was paraat. Ze trok samen met enkele bezoekers de tentoonstelling in en blogt over zenuwkriebels en interessante weetjes.

Jongbloed!-er Tineke

Jongbloed!-er Tineke

Nu onze tentoonstelling Duo’s 2 klaar is, kunnen we er volop gebruik van maken! Zo hebben we ons programma al goed gevuld met een gezellige filmavond, een leuke workshop en rustgevende yogasessies (waarover later meer). Daarnaast hebben we ook enkele gratis rondleidingen gepland. Of,  beter gezegd, ontmoetingen waarin dialoog en beleving centraal staan. Op zondag 9/2 mochten Rosan en ik de spits afbijten. Ik was enorm zenuwachtig, maar ik heb het overleefd.

Wildvreemde bezoekers in onze tentoonstelling

Toen ik zondagnamiddag aankwam in de Koningin Fabiolazaal liepen er al enkele mensen rond tussen de kunstwerken. Dat had ik al wel eerder gezien, maar toch voelde het een beetje gek om wildvreemde bezoekers te zien rondwandelen in onze tentoonstelling. Het werd nog gekker toen er een koppel toegangstickets kocht met de boodschap: “Wij komen voor de rondleidingen. Ze zijn toch nog niet begonnen hé?” Toen ik dat hoorde kreeg ik meteen tientallen zenuwkriebels in mijn buik die zich vermenigvuldigden toen we aan onze rondleidingen begonnen. Rosan en ik verdeelden de bezoekers in twee groepen zodat we allebei een tiental paar geïnteresseerde ogen en oren op ons gericht hadden.

Bezoekers in de tentoonstelling Duo's 2

Bezoekers in de tentoonstelling Duo’s 2

Uiteindelijk was mijn groep ontzettend vriendelijk en geïnteresseerd. Die zenuwen waren dus nergens voor nodig. Ik vertelde over ons concept, de keuzes die we hadden gemaakt en de kunstwerken die ik mooi vond. In ruil daarvoor kreeg ik interessante verhalen, opmerkingen en vragen. Zo kwam ik onder andere te weten hoe de koeienpaspoorten uit de jaren ’80 – waarop Jef Geys een kunstwerk baseerde – gemaakt werden. Het werd een boeiende uitwisseling van informatie. Soms vind ik die immense informatiestroom waar onze tentoonstelling rond draait toch leuk. Zo kom je nog eens iets te weten.

De volgende Jongbloed!-rondleidingen gaan door op zondag 23 februari, 9 maart, 23 maart, 6 april en 20 april, telkens om 15.00. 

Standaard
Tentoonstellingen

Edmond Van Dooren en Fritz Lang

Dit najaar kan je in de Koningin Fabiolazaal de tentoonstelling Duo’s in de exporeeks De Modernen bezoeken. Daarin brengen curatoren Bob Daems en Siska Beele kunst uit de collecties van de provincie Antwerpen en het KMSKA samen. Op deze blog gaan ze dieper in op de duo’s in de tentoonstelling of zoeken ze visuele gelijkenissen die verder gaan dan wat je ter plekke kan zien. Deze week plaatst Siska Beele Machinezang van Edmond Van Dooren naast Metropolis van Fritz Lang. 

Edmond Van Dooren, Machinezang, 1929 (verdwenen)

Edmond Van Dooren, Machinezang, 1929 (verdwenen)

In 1929 maakt Edmond Van Dooren een hoogst origineel kunstwerk: een schilderij van een gigantische fabriekshal met in het midden een monumentale machine in volle gang. Machinezang noemde hij het. Het is een en al beweging en kracht, een loflied op het menselijk vernuft. Schrijver en kunsthistoricus Ary J.J. Delen beschouwde deze composities van Van Dooren als producten van zijn buitengewoon ontwikkelde fantasie, die zich uitdrukt in visies van gedroomde steden, in een soort “Metropolis”-wereld, in al haar utopische vreemdheid van grillige vormen, Babelse opstapelingen van architecturen, blokken, torens en koepels en in haar schrille, wat spookachtige verlichting (A.J.J. Delen in De groep kunstenaars van “Moderne Kunst”, Antwerpen, 1935, p. 25).

Metropolis

Het is niet toevallig dat Delen verwijst naar Metropolis, de Duitse stille film van Fritz Lang uit 1927. Metropolis vertelt het dubbelverhaal van de klassenstrijd in een futuristische onder- en bovenstad en de liefde tussen een jongen uit de elite en een meisje dat haar lot verbonden heeft aan het welzijn van de arbeiders. Toch is het niet de inhoud die Metropolis tot een van de grootste films aller tijden heeft gemaakt, maar de vorm. Wolkenkrabbers en hoge viaducten typeren de ultramoderne grootstad en de massascènes in de fabriek verbeelden de onderdrukking van de mens door de technologie. Expressionistische vervormingen en licht- donkercontrasten dragen sterk bij tot de vertolking van Fritz Langs inktzwarte visie op wereld van de toekomst. Zonder twijfel maakte deze film een enorme indruk op Edmond Van Dooren. In enkele van zijn doeken herneemt hij zelfs de titel Metropolis. Maar, in tegenstelling tot Lang, vervult de mechanisering van de maatschappij Van Dooren niet met weerzin. De kunstenaar blijkt zelfs te houden van machines, hoogbouw en machinaal geweld.

Edmond Van Dooren, Machinezang II, (1940-1949), KMSKA, inv. nr. IB12.014

Edmond Van Dooren, Machinezang II, (1940-1949), KMSKA, inv. nr. IB12.014

De originele Machinezang kunnen we enkel nog op foto bewonderen. Niemand weet wat met het schilderij is gebeurd. In de jaren veertig van vorige eeuw realiseert Edmond Van Dooren wél een licht gewijzigde versie van zijn meesterwerk uit 1929: Machinezang II, sinds 2012 in langdurig bruikleen aan het Koninklijk Museum voor Schone Kunsten Antwerpen.

Standaard